Créations & Performances

Le point de départ du projet était un souvenir d’enfance autofictionné, écrit par Florence. À partir de celui-ci, les deux artistes ont imaginé une fiction mettant en scène une rencontre entre Ysild, une photographe reporter de guerre, Ismaël, un afghan résidant en France et plusieurs chevaux. Partant d’une démarche d’écriture empirique et expérimentale, Amandine et Florence ont questionné ce qui naît par-delà le langage, interrogeant ainsi la naissance de l’intime entre deux êtres vivants.

Mathilde Vrignaud compose, danse et marche, parfois durant des heures et en arrière pour changer de perspective. Florence Hinard écrit, performe, joue et a longtemps monté à cheval. Elles s'interrogent toutes deux sur le poids de leurs apprentissages dans leur vie de femme, dans leur vie intime. Jusqu'où cet héritage a-t-il pu les conditionner ? Celui de la danseuse et celui de la cavalière surtout, qui sont à la fois proches et lointains. En commun, l'exigence, la rigueur, la précision mais aussi le tabou du corps alors qu'il est l'instrument de travail. Ce qui les distingue : la corpulence de leur partenaire, qui a assurément façonné leur rapport à l'Autre.

Centauresse est avant tout un laboratoire où le mythe et l’intime se sont rencontrés. Faisant d’abord corps avec le masque de cheval noir créé par la plasticienne Isabelle Merger, Florence Hinard cherchait – en tant que femme malentendante - à se réapproprier la figure mythologique de la Centauresse, être hybride, à la fois cheval/jument et humaine tandis que Timothée Corteggiani désirait capter cette métamorphose. Au fur et à mesure des rencontres et des improvisations, la Centauresse s’est affirmée comme un pont entre le monde des entendant·es, celui de la malentendance et celui des chevaux. Incarnée par Florence Hinard, elle est devenue un moyen d’affirmer une identité autrement qu’en cédant aux injonctions à la norme.

Immergée dans le quotidien des compagnies Horsystèmes puis des Chevaux Célestes, Florence Hinard a observé ces écuyères et les a interrogées sur leur travail, leur vision des chevaux et leur métier. Elle a ensuite interviewé les femmes du Cadre Noir, dont elle se sent proche en raison de leur héritage commun, tout en portant un regard critique sur l’institution, bien que son dernier instructeur en soit issu. De ces riches échanges est née l’envie de revenir sur les origines de sa rencontre avec les chevaux et sur les prémices de sa pratique équestre, en les mettant en perspective avec d’autres pratiques équestres, telles que le bouzkachi, les fantasias ou encore l’équitation western. Elle a ainsi tenu un journal et rédigé un récit de ces rencontres et de ces découvertes, qu’elle a ensuite fictionnalisé. Cette démarche lui a permis d’interroger puis de déconstruire son héritage, en s’appuyant notamment sur l’ethnoscénologie.

Ce dispositif hybride, entre recherche-action et recherche-création, a été créé pour des élèves de 5ème du collège Charles Péguy à Bondoufle, en étroite collaboration avec la médiathèque Joséphine Baker du Grand Paris Sud. Partant des arts plastiques, d’expériences sensorielles et du jeu d’acteur·ice, l’enjeu était d’amener les élèves à explorer différentes formes d’écriture, du geste à la parole, jusqu'à incarner leurs propres textes. Une installation au sein de la médiathèque s’ensuivra du 8 décembre 2026 au 16 janvier 2027, dans laquelle les spectateur·ices seront invité·es à déambuler pour découvrir, écouter, explorer et interagir avec les créations des collègien·nes. Ce projet a bénéficié du soutien du Centre national du livre (CNL), dans le cadre du dispositif « Lire autrement », qui vise à favoriser des pratiques inclusives de l’écriture et de la lecture.